![](https://i0.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/77cf39b6cd0ce8f0b36cb4b10dc59190.jpg?resize=451%2C453&ssl=1)
В 1890-е годы в Париже имя Альфонса Мухи было у всех на устах. Иначе и быть не могло — весь город был оклеен его рекламными плакатами и театральными афишами с Сарой Бернар. Очарованный его работами, парижский ювелир Жорж Фуке предложил Мухе попробовать себя в роли дизайнера украшений. Как оказалось, это была воистину блестящая идея — ах, вы только посмотрите!
Альфонс Муха принял предложение ювелира и создал не только уникальные произведения ювелирного искусств, но и архитектурный проект для нового салона ювелирного дома Фуке, ставшего его визитной карточкой, как рассказывает ресурс Izbrannoe.
![](https://i1.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/fd7383815298cf49863006e7fc672236.jpg?fit=790%2C593&ssl=1)
Актриса, художник и ювелир
Фуке принадлежал к уже третьему поколению в знаменитой династии парижских ювелиров Фуке. В 1895 году его отец Альфонс Фуке передал руководство фирмой 34-летнему сыну. Жорж с жаром принялся за работу, решив радикально обновить стиль своего ювелирного дома, который долгое время придерживался ренессансных вкусов.
![](https://i2.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/b0c6989e4de828ed5839f280b33b86c1.jpg?fit=789%2C1024&ssl=1)
Молодой ювелир был в восторге от ар-нуво — нового стиля в искусстве, и лучшим художником в этом стиле был Муха.
![](https://i1.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/a70349ec130242dee9a9143455476ecd-scaled.jpg?fit=679%2C1024&ssl=1)
Одним из первых плодов их совместного творчества стал браслет «Медея» — изумительный, яркий и экстравагантный, созданный Альфонсом Мухой и Жоржем Фуке специально для блистательной Сары Бернар.
![](https://i0.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/77aa680fcbe2945afa8a0a0cf693a2a1.jpg?fit=767%2C1024&ssl=1)
Сначала змея появилась на плакате Альфонса Мухи. В 1898 году Фуке увидел афишу с Сарой Бернар к спектаклю «Медея». Жоржа сразил образ главной героини в кульминационный момент драмы, где выражение, поза, костюм и даже украшения подчеркивают ужас свершившейся трагедии.
![](https://i2.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/becddfa1601847cb34dc5bdaabb1b84e.jpg?fit=406%2C1024&ssl=1)
Трагический образ царицы, убившей своих детей, чтобы отомстить их отцу, дополнял браслет в виде змеи, обвивающий руку Медеи. Эта, казалось бы, незначительная деталь, усиливала впечатление жестокости матери-убийцы. Сара Бернар захотела иметь такое украшение и заказала Жоржу Фуке сделать браслет по эскизу Альфонса Мухи.
![](https://i0.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/a44456bd4aed9dc4310879d388507d13.jpg?resize=636%2C255&ssl=1)
Актриса надевала браслет на спектакли, когда играла Медею и Клеопатру. Он идеально подходил для ролей роковых женщин и производил впечатление зловещего «древневосточного» амулета.
Играя, она гонится не за естественностью, а за необыкновенностью. Цель ее — поразить, удивить, ослепить, — писал о Бернар А.П. Чехов.
Ослепляла она не только своей гениальной игрой, но и всем обликом, в том числе и украшениями — роскошными ожерельями, широкими браслетами, массивными серьгами и диадемами.
![](https://i0.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/8dacda5324c4af788606a8f961a1ba62.jpg?fit=672%2C1024&ssl=1)
В 1895 году Сара Бернар играла Мелисинду в пьесе Эдмона Ростана «Принцесса Греза» (La Princesse Lointaine) в Театре Ренессанса в Париже. Для этого образа Альфонс Муха создал прекрасные произведения — тиару с лилиями и подвеску.
![](https://i0.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/1d117b30d30ae1be67356da41df2a47b.jpg?resize=380%2C380&ssl=1)
![](https://i1.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/de04d1425e881244cb2f59f7a70a496f.jpg?fit=737%2C1024&ssl=1)
Альфонс Муха проработал с Фуке только три года — с 1899 по 1901, но успел за это время серьезно повлиять на развитие ювелирного искусства.
Еще со времен Людовика XVI задачей ювелира было использовать в работе только самые драгоценные камни. Фуке и Муха пересмотрели сами основы ремесла. Они верили в то, что красота ювелирного украшения зависит не от ценности драгоценного камня, а от художественного дизайна. Два новатора подбирали материалы исходя не из цены, а из их способности включиться в общий дизайн.
![](https://i0.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/bf48842b657db328203001e6224d33bf-scaled.jpg?fit=582%2C1024&ssl=1)
![](https://i1.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/88cc08ee6ec282795bb66506ce79a137.jpeg?fit=693%2C1024&ssl=1)
Альфонс Муха, 1905
![](https://i1.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/5a9c22000e62b63bd4196db017201609.jpg?fit=768%2C1024&ssl=1)
Муха комбинировал фантастические и природные мотивы, и не боялся идти против сложившихся взглядов на ювелирные изделия для одежды. Он разрабатывал дизайн подвесок, кулонов и брошей, а также сложные украшения для корсажей.
![](https://i2.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/5af1c4fe450de85783d5f5449972c6d3-scaled.jpg?fit=658%2C1024&ssl=1)
![](https://i0.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/231650e2524fac2160e3f6338e6651d9.jpg?fit=790%2C1001&ssl=1)
Ювелирный бутик как произведение искусства
В 1899 году Фуке поручил Мухе разработать дизайн его нового салона на улице Руаяль, 6. В 1901 году он открывается к полному восторгу публики. Художник блестяще справился с задачей и создал великолепный проект — чистейший ар-нуво с его характерными плавными, гибкими линиями и изобилием природных мотивов.
![](https://i1.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/64e5e4fddc2e080cf211aa784807a325-scaled.jpg?fit=790%2C458&ssl=1)
Роскошный интерьер магазина заставлял покупателей буквально терять голову — потолок увитый струящимися линиями; колонны и фризы, декорированные цветами, листьями и бутонами; панели, украшенные рисунками на морскую тематику — раковины, рыбы, нимфы.
В зале салона дизайнер поместил чудный камин, фонтан с обнаженной нимфой, изысканную мебель из красного дерева, витражи с цветочными мотивами в японском стиле, «византийскую» мозаику, бронзовые скульптуры и оригинальные витрины для ювелирных изделий салона.
![](https://i2.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/839a163c86f3f0240ef4727b9fd977b0.jpg?fit=790%2C593&ssl=1)
![](https://i2.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/a00c6603cff26008d5121ffeaa5d3d20.jpg?fit=683%2C1024&ssl=1)
![](https://i0.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/823feac367892d6645924fd1f61bfd98.jpg?resize=480%2C640&ssl=1)
В 1923 году стиль модерн вышел из моды и Фуке решил обновить облик своего магазина. Он бережно демонтировал все элементы интерьера, а в 1941 году преподнес в дар парижскому музею Карнавале. Роскошный интерьер ювелирного дома Фуке воссоздали в одном из залов музея в 1989 году вплоть до мозаичного пола, собранного по эскизам Мухи.
![](https://i0.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/39168c95db9bf9ab53182b8b1b345a26.jpg?fit=683%2C1024&ssl=1)
Дизайн ювелирных украшений покорился Альфонсу Мухе, как и многие другие жанры, в которых ему довелось поработать — архитектурный дизайн, фотография, живопись, графика, фрески. Будучи типичным воплощением художественных поисков рубежа XIX-XX столетий, «стиль Мухи» стал образцом для целого поколения художников-графиков и дизайнеров.
![](https://i2.wp.com/art-shkatulka.com/wp-content/uploads/2020/02/99619f3c8837e8a07508a174db861a7c.jpg?fit=773%2C1024&ssl=1)